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峡湾回想——献给加拿大辽阔风景的颂歌

继2016年乐团推出“森林”主题音乐会之后，2019年原色打击乐三重奏组合将带来加拿大“峡湾”主题音乐会——峡湾回想。

这是一次音乐和视觉的冒险，一次对加拿大壮丽全貌的发现。借助投射在大屏幕上的图片，在一系列戏剧的场面中，观众将为北方广袤无垠的大地上的动物和风景的声音和色彩而震撼。

原色打击乐三重奏的音乐家们将唤起这块土地上生猛的音景。音乐的灵感有些来自爵士，有些也来自民间或者现代音乐。一个由激动人心的声音和图像组成的令人身临其境的表演，将由加拿大舞台上最具天赋的原色三重奏组合带来。

2012年6月，三位加拿大最优秀的音乐家/作曲家首次齐聚一堂，第一次以三重奏的形式参与到了这个伟大的项目中。著名的打击乐独奏家玛丽·约瑟·席马德(Marie-Josée Simard)提出与两位才华洋溢的爵士钢琴家弗朗索瓦·布拉萨（François Bourassa）和耶斯·列维尔（Yves Léveillé）一起合作，将打击乐与钢琴结合在一起。三人聚在一起，致力于研究当代古典音乐、爵士和带有世界音乐色彩的即兴演奏的流行曲目和非主流曲目。

乐队简介

锣，木琴，管钟，电颤琴与钢琴之音产生了共鸣，和谐互配，创造出了这样一种独特的音乐之旅，展示了一个令人意想不到的、类似于用“三原色”调和的音乐盛典。观众热烈响应他们的演奏，因为他们第一次合奏就足以证明自己的才华。

法国《义务报》把他们的音乐形容为：具有“极端的独创性”。他们获得2012和2013年的“年度爵士音乐会最佳作品奖”奖项，这肯定了“原色打击乐三重奏”所具有的自由、创新性探索的卓越品质，和成员之间分享不同音乐想象力所带来的显著的幸福感。

玛丽·约瑟·席马德 Marie-Josée Simard

作为一位非凡的受到广泛认可的打击乐音乐家，玛丽·约瑟·席马德精湛的技巧及音乐想象力令人惊讶，充满智慧的音乐诠释力令人臣服。11岁的时候，玛丽开始在加拿大魁北克省的蒙特利尔音乐学院学习电颤琴。1979年，经评审团的一致裁定，她成为了第一位获得打击乐一等奖的女性音乐家。后来，于伦敦，在詹姆斯·布拉德（JAMES BLADES）和迈克尔·斯金纳（MICHAEL SKINNER）的指导下她逐渐精通管弦乐定音鼓和打击乐的演奏。在纽约她最终与演奏家利·霍华德·史蒂文斯一起专门研究四槌马林巴琴技术。

在墨西哥、巴黎、纽约、波兰、比利时、韩国和中国进行过音乐会演出之后，她逐渐享誉国内国际。她的艺术精神鼓舞了许多与她有过合作的知名作曲家，他们都愿意为她作曲。她职业生涯中的一大亮点是曾在1992年代表加拿大参与纽约大都会歌剧院的慈善晚会。值得注意的是，作为独奏家，她与蒙特利尔交响乐团，多伦多交响乐团，温哥华交响乐团，蒙特利尔音乐家室内合奏乐团，和波兹南弦乐合奏乐团（波兰）都有过合作。

弗朗索瓦·布拉萨 François Bourassa

弗朗索瓦·布拉萨出生于1959年9月29日，蒙特利尔。一开始由于母亲的示范，激励他开始弹奏钢琴，后来由于喜爱吉他，他抛开钢琴长达五年。

“我在17岁那年重拾钢琴并开始作曲，《回归永恒》是我走向爵士的转折点，在那之后我发现了凯斯·杰瑞，比尔·伊文思，科特兰和迈尔斯。”这位坚持想要自学成才的即兴演奏者，布拉萨在麦吉尔大学学习作曲，并得到了他的大学文凭。

1983年，低音提琴手盖·布瓦维尔，鼓手伊夫·布瓦维尔，和布拉萨组成了三重奏，并在1985年赢得了蒙特利尔爵士音乐节新天才大赛，然后是家乡的特约演出，在加拿大的全国巡演，以及1986年的首张唱片《Reflet 1》，强调了乐队源自比尔·伊文思，麦考·伊泰纳和韦恩·肖特的音乐风格。之后布拉萨回到波士顿新英格兰音乐学院学习，在那里他和乔治·拉塞尔还有弗莱德赫希一起专攻即兴创作，并获得了硕士学位。

布拉萨最新的一张四重奏专辑《Idiosyncrasie》（2011）通过声音的不同角度和空间，以及听众们不断深化的心灵感应，展现了神秘、幻想与热情的新高度。它显露出受到20世纪德国和澳大利亚音乐家的影响。除了朱诺音乐奖的提名，他的许多作品都获得过或者被费利克斯和欧普斯音乐奖提名。除此之外，他还获得了2007年蒙特利尔国际爵士艺术节奥斯卡彼得森音乐奖，以表彰他对加拿大爵士乐的贡献。

耶斯·列维尔 Yves Léveillé