“巴洛克”被确立为古典音乐的一支并得以普及至人们的脑海，其实是在二战以后了。1947年，音乐学家曼弗雷德·布科夫泽 (Manfred Bukofzer) 的经典著作《巴洛克时代的音乐》首次详尽而系统的阐述了它的内涵。
1947年出版的《巴洛克时代的音乐》封面。这部成书于近70年前、厚达近500页的著作，如今依然是研究巴洛克音乐的权威参考。
“巴洛克”——这一源自葡萄牙语“异形珍珠”的法语词，本身具有“怪诞”、“奇异”的意思。这种风格的音乐，从某种程度上来讲，确实是当时比较新潮的音乐了。 说它形式规整吧，却在演奏中四处点缀小花音，有如当年服饰上流行的蕾丝边和小金片，又像出门时配戴上的假发套……
说它复杂吧，其中各声部都各司其职、各具色彩、层次分明……
说它严肃吧，却又强弱起伏、快慢交替，挑动着听众的情绪……
巴洛克早期的1618至1648年，欧洲大陆整整厮杀30载，罹难达数百万 。这场由宗教之争引发的大战，格外惨烈，不少作曲家，在困苦中死去。
巴赫和维瓦尔第的作品代表着巴洛克音乐的巅峰,也是赫尔辛基巴洛克乐团下月来华巡演的曲目。
巴洛克时期，乐器也在逐步改良。不夹杂任何人声、只是单纯由乐器搭配的音乐，也开始流行开来。小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴代替了之前文艺复兴时期流行的维奥尔琴。随后，管乐在乐团中的地位也得以提升。
而乐团指挥，当时一般由键盘手——即羽管键琴手（有时是管风琴手）担任，他会面着对乐团演奏，不时给予手势和暗示。赫尔辛基巴洛克乐团羽管键琴兼管风琴手安娜-玛丽亚·奥拉莫，也是一位具有北欧气质的姑娘。 巴洛克时期的乐团，即为现代大型的交响乐团的前身。
如今被冠以“巴洛克”之名的乐团，是专指那些用巴洛克时期的乐器、模拟巴洛克时期特有的演奏风格，来重现巴洛克时期音乐的乐团。 赫尔辛基巴洛克乐团，正是其中的“一枝独秀”，并以诠释巴赫和维瓦尔第的作品为傲。赫尔辛基巴洛克乐团录制的巴赫作品CD，曾被2013年3月的英国《留声机》杂志称赞为“令人愉悦、甚至激荡人心的”。 今年12月圣诞期间，赫尔辛基巴洛克乐团造访了中国，此行也是乐团2016亚洲巡演的一部分。在11月份，他们刚刚巡演日本和韩国，包括在著名的日本东京三得利音乐厅上演了一场精美绝伦的音乐会。10月13日赫尔辛基巴洛克乐团在日本东京三得利音乐厅演出现场。这也是乐团首次登上三得利音乐厅的舞台。 2016年12月21日，是北半球白天最短的一天，也是中国的冬至日。这一天，来自北欧芬兰、也是芬兰唯一一支积极活跃于国际乐坛的巴洛克乐团，首度现身冰城哈尔滨音乐厅。 之后乐团将南下天津，并将于12月22日亮相天津大剧院。 12月24日圣诞平安夜，当举世同庆第2016个耶稣诞生日之时，赫尔辛基巴洛克乐团在上海东方艺术中心奏响了此次中国巡演最浪漫的一晚。当一座极具现代化气息的都市遇上古老而经典的巴洛克音乐，他们之间碰撞了出什么样的火花呢？相信看过现场表演的观众心里早已有了答案。
12月25号，赫尔辛基巴洛克乐团在敦煌这个富有东方艺术情调与东方艺术美的城市举行了他们本次在中国巡演的最后一场音乐会，在这里上演的又是一场东方异域风情与西方古典音乐的碰撞之曲。同时，这场音乐会也宣告了赫尔辛基巴洛克乐团由此步入他们的第20年。
12月24日 19:30 上海东方艺术中心
12月25日 19:30 敦煌大剧院
